Op de tentoonstelling Mens Hart Machine in het Textielmuseum zijn naast de kunstwerken steeds films te zien. En die zijn ongelofelijk leuk. Kunstenaars en weefspecialisten spreken over hun samenwerking. Het plezier spat er van af.
Kleurenpalet.
Op de tentoonstelling Mens Hart Machine over 25 jaar Textiellab is dit kleurenpalet te zien, ontwikkeld door Peter Struycken en weefspecialist Stef Miero. Struycken was de eerste kunstenaar met wie werd samengewerkt op de toen splinternieuwe weefmachine. Hij was toen al internationaal bekend om zijn systematische
benadering van kleur, waarbij zorgvuldig samengestelde kleurpaletten het
uitgangspunt vormen van zijn werk.
Er zijn prachtige korte films waarin kunstenaars en technici/productontwikkelaars spreken over de samenwerking. Tot 11 oktober nog te zien. De komende weken zal TilburgDailyPhoto ook enkele hoogtepunten tonen. "Deze tentoonstelling laat zien hoe textiel leeft, beweegt en vernieuwt", staat op de website.
Titel: Suus naar de Filistijnen 2019.
Als kind van Palestijnse vluchtelingen gaat Susanne Khali Yusef in 2014 voor het eerst naar Palestina, om te studeren aan de kunstacademie. Ze moet regelmatig door checkpoints. Daarbij voelt ze zich steeds bekeken en opgesloten. De vorm van dit object is een 1 op 1 schaal van een Israëlische oorlogs-drone. De tekening op het kleed verwijst naar de enorme Israëlische segregatiemuur die dwars door Palestina loopt en Palestijnse burgers afsluit van elkaar. En van de rest van de wereld. Het figuurtje op blote voeten is Handala, een Palestijns vluchtelingenkind. Een kind dat nooit echt volwassen kan worden.
Haus of fibre is een dynamisch, creatief en handgemaakt huis, compleet met woonkamer, keuken, slaapkamer, hal en tuin. Deze inrichting is geïnspireerd op hoe queer mensen vaak hun eigen plek en familie moeten creëren om veilig te kunnen leven buiten de kaders van het klassieke cisgender, hetero gezin. In iedere kamer neemt een lid van de co-creatiegroep je mee in een gerelateerd thema. Zij bieden nieuw perspectief bij werken uit onze collectie en delen hun eigen kijk op de relatie tussen queer kunst en textiel. In een persoonlijk videoportret nemen ze je mee in hun belevingswereld en kunstenaarspraktijk.
Goirkestraat 96
Openingstijden TextielMuseum en TextielLab | Dinsdag tot en met vrijdag 10.00 uur – 17.00 uur | Zaterdag en zondag 12.00 uur – 17.00 uur | Maandag gesloten
Haus of fibre is gemaakt met kunstenaars uit de LHBTQIA+ gemeenschap en queer kunstenaars. Kunstenaars Nixie van Laere, Célio Braga, Chathuri Nissansala en Yamuna Forzani hebben de tentoonstelling mee vorm gegeven. Textiel staat hier voor verbondenheid. Maar ook verlies en verzet. t.
Haus of fibre toont hoe kunstenaars textiel gebruiken in de zoektocht naar eigen identiteit, in het vormen van gemeenschappen en het verzet tegen gevestigde gender- en seksuele normen.Boeiend als je meer wil weten over queerness. De tentoonstelling is opgebouwd als een huis, met een keuken, woonkamer, badkamer, tuin. "In dit warme en eigenzinnige huis mag je helemaal jezelf zijn", zeggen de tentoonstellingmakers.
Foto: breiwerk van merinowol en diverse materialen, geproduceerd in het Textiellab. De kunstenaar maakte deze installatie, een kleurrijk, plantachtig landschap, een zoete en veilige ruimte alsof we kunnen reizen in een bloem. Wie in de installatie ligt kan luisteren naar ervaringen met intimiteit.
Om maar met de deur in huis te vallen: de museumwinkel van het Textielmuseum staat op nummer 1. "Ze geven Nederlandse kunstenaars de opdracht iets te ontwikkelen in hun eigen Textiellab. Dat zijn prachtige producten van hoge kwaliteit. Theedoeken, tafellakens, dekens en stoffen sieraden ontworpen door bijvoorbeeld Viktor & Rolf, Studio Job en Mae Engelgeer. Unieke producten die je nergens anders kunt kopen, en die perfect connecten met het museum. Als bezoeker van de museumwinkel ben je net door het Textiellab gelopen waar die producten zijn gemaakt. Het zit ook op de juiste plek: tegenover het café. Dan kun je lekker in de winkel rommelen, terwijl de persoon met wie je bent vast aan de koffie gaat."
De selectie is gemaakt door Femke Bijlsma , die werkt bij Kossmanndejong, een Amsterdams bedrijf dat tentoonstellingen en complete musea-belevingen ontwerpt over de hele wereld.
hoeveel deuren moet je delen
hoeveel doorloopmat met welkom
hoeveel ruimte moet je rondom
hoeveel timmer, metsel, voeg
hoeveel tijd om het te voelen:
dít is thuis voor mij genoeg.
Beeld: 75B, 21st Century Herald
Gedicht: Kate Schlingemann, Dichter
Klassieke muziek, moderne kunst en ja, ook couture. In de
tentoonstelling Is it alive? in het Textielmuseum hangt deze jurk van Iris van
Herpen. Wereldberoemde sterren als Björk en Lady Gaga dragen haar creaties. Op
29 november opent een hele grote overzichtsexpositie van Iris van Herpen in het
Musée des Arts Décoratifs in Parijs. Eerder kregen daar Jean Paul Gaultier,
Thierry Mugler en Victor & Rolf overzichten. Iris van Herpen werkt onder
meer samen met Philip Beesley, deze jurk hangt in een prachtige zaal waar ook zijn werk te zien is. Het maken van een jurk kost tussen de 700 en 1500 uur.
Iris van Herpen heeft een atelier met ongeveer dertig collega's. De jurken zijn
niet voor jou en mij gemaakt. De prijzen liggen tussen de 60.000 en 130.000
euro. Enfin. Dit is kunst. Ik kan ook geen Picasso kopen. Maar er wél van
genieten. In de Goirkestraat.
Klik hier voor de informatie. Er zijn werken van kunstenaarsduo DRIFT, Philip Beesley, Iris van Herpen, Bart Hess en Tanja Smeets.
Dit is dé tentoonstelling die je in de herfstvakantie moet bezoeken.
Hebe Verstappen is hoofd van het Textiellab. Zo'n honderd kunstenaars werken hier jaarlijks aan 250 projecten. We zijn immers een stad van makers. Het Textiellab is de werkplaats van het Textielmuseum. Hypermoderne machines. Bij de tentoonstellingen zijn geregeld films te zien, die tonen dat er een vruchtbare samenwerking ontstaat tussen de specialisten in het lab en de kunstenaars. Die hebben dromen en bijzondere wensen. En rekken dan als het ware de mogelijkheden van de techniek op. Met heel bijzondere uitkomsten, zoals de textiele wanden in de LocHal in Tilburg. Ik mocht even achter de schermen kijken, er vinden echt experimenten plaats - buiten het zicht en de druk van het publiek. Mooi om te zien, want het is een soort pijplijn waar weer bijzondere producten en exposities uit voortkomen.
Wij kunnen ook profiteren van de producten die worden gemaakt door designers onder het label By Textielmuseum, van tafelkleed tot glazendoek. Ontworpen door helden van vroeger, zoals Kitty van der Mijl Dekker, bekende kunstenaars als Marc Mulders, Peter Struycken, Kiki van Eijk of Viktor&Rolf. Mooie cadeaus. Te koop in de museumwinkel en in de webshop.
TilburgDailyPhoto bestaat 13 jaar en daarom 13 portretten van gelukkig makers in dit jaar.
hoor je nooit eens:
"Kijk, daar vliegt een merelin"
of "Hé, een winterkoningin."
Een vogel is een vogel, punt.
Zo vrij zijn wil ik ook.
De mantel van hoop en troost symboliseert het vertrouwen van velen die bidden om steun bij Maria. De mantel is ontworpen door de kunstenares Margriet Luyten. De gebruikte techniek is dubbel weefstel, jacquard geweven op een Dornier weefmachine. Op de mantel is Fluitenkruid afgebeeld. Ook bij eerdere epidemieën werd Maria aangeroepen. Een deel van het weesgegroet staat op de mantel: Ora Pro Nobis Peccatoribus, in spiegelbeeld aan de buitenkant en binnenin leesbaar. Het wil aangeven dat wie troost zoekt bij Maria onder haar mantel kan schuilen.
Het is niet alleen in de kathedraal dat werk uit het Textiellab te zien is; in de Chinese zaal van Paleis Huis ten Bosch komen gordijnen uit Tilburg. In het najaar is dat te zien in het Textielmuseum. Handwerkgroepen uit het hele land borduren mee aan de gordijnen.
